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artistas | por Attos Henrique

Marta Manente, Paulo Alves, Ricardo Graham Ferreira, Sérgio J. Matos e Ronald Sasson, são alguns designers brasileiros que tiverem suas peças elevadas ao âmbito internacional, o que consolidou suas carreiras tornando-se reconhecidos pelo mundo afora.

 

 

Marta Manente | @studiomartamanente

O trabalho manual é a principal referência das criações da designer, que ganhou maior notoriedade ao expor no ISaloni de Milão e, também, na Feira Internacional de Móveis Contemporâneos em Nova Iorque, ambas em 2016. Sempre buscando inovações e novos materiais, a madeira e o metal são frequentes em seus produtos. Para Marta, a aplicação de matérias primas nativas do Brasil nos diferencia perante a outros países que primam pelo minimalismo.

 

 

Inspirado na bandeira do Brasil, o sofá Flag foi premiado nacionalmente e internacionalmente, o que rendeu outras variações do produto, com diferentes aplicações de materiais.

As franjas em couro trazem sofisticação para o icônico Banco Revoar, que foi selecionado pelo projeto Design na Pele, da ApexBrasil.

 

 

 

Paulo Alves | @pauloalvesdesign

Com DNA tropical, formas orgânicas e materiais sustentáveis em sua produção, Paulo Alves obteve diversas aparições em publicações no exterior ao longo de seus 25 anos de estúdio. No ano de 2009, o designer foi selecionado para ser um dos representantes da América do Sul na Maison&Objet em Paris e, participou também, da ICFF (The International Contemporary Furniture Fair) durante três anos com o projeto Raiz. Para o designer, no Brasil temos uma diversidade enorme de matérias-primas que são feitas de climas, regiões e culturas diferentes, além de histórias e desafios que nos levam a uma identidade originalmente brasileira.

Foto: Victor Affaro

 

 

A Estante Floresta, produzida em madeira de sumaúma, surgiu do esforço para despertar a consciência de preservação das matas. Os cortes e as articulações são inspiradas na tradição dos artistas concretos brasileiros, que a partir de planos e formas simples, operam cortes e dobras.

O Buffet Cercadinho busca a simplificação da forma. Composto por um mix de madeiras, parece ter apenas dois elementos, sendo um plano de ângulos retos que desenha uma forma de uma levada só, e um feixe multicolorido em forma retangular, com filetes de madeiras em várias larguras.

 

 

 

 

Ricardo Graham Ferreira | @oebanista

A partir de suas inspirações pessoais, as peças criadas pelo designer são marcadas pela originalidade de suas formas e pelo uso de materiais naturais, como madeiras tropicais, cordas e tecidos. O reconhecimento de seu trabalho no exterior veio após expor, pela primeira vez, em Milão no ano de 2010. A partir de então, suas peças estamparam publicações, mostras e exposições em diversos países. Para Ricardo, a brasilidade é toda expressão que vem de um artista brasileiro.

 

 

 

O banco Trovador, feito com madeira maciça e com um trabalho de encaixe, foi a primeira peça de Ricardo a ser exposta fora do Brasil. Uma produção limitada do banco foi esgotada rapidamente.

O banco Sela possui seu assento em madeira esculpida, um trabalho manual minucioso que traz beleza e conforto. Esta peça foi premiada 3 vezes e é parte do acervo do Museu do Objeto Brasileiro, em São Paulo.

 

 

 

 

Sérgio J Matos | @sergiojmatos

Suas peças exploram as tramas feitas com corda. A estética de seus produtos contém narrativas garimpadas na paisagem, na cultura mestiça, nas celebrações populares, nas feiras livres, nos ritos sacros e profanos. O designer ganhou atenção do público internacional ao ser selecionado para expor na Semana de Design de Milão, em 2010. Para Sérgio, o feito à mão trama a forças dos produtos referendados pela identidade brasileira.

 

 

 

 

O Banco Carambola possui cores vibrantes, formado por um vai e vem de fios de poliéster que se entrelaçam em uma estrutura de carbono ou de alumínio. O banco recebeu os prêmios IF Product Design Award, na Alemanha, e o Design Excellence Brazil.

 

 

O desenho exótico e complexo do Banco Xique, foi inspirado no sertão nordestino, a partir de cactos encontrados na caatinga. A estrutura pode ser produzida em madeira, com acabamento natural ou envelhecido, ou em MDF, acabado com esmalte sintético.

 

 

 

 

Ronald Sasson | @ronald_sasson_

Inspirado pela beleza da criatividade brasileira, o designer conquistou o mundo com suas peças que possuem formas escultóricas e design inovador, sendo produzidas a partir de materiais nobres como o metal, madeira e mármore. Em 2012, ao expor a poltrona Zózimo e o banco Luzia na Itália, Ronald ganhou maior notoriedade, o que transformou sua carreira, passando então a receber prêmios pela sua produção. Para Sasson, a brasilidade é complexa, visto que nosso país é múltiplo, variando conforme suas regiões.

 

 

A poltrona Zózimo possui uma leitura modernista, é uma junção de triângulos separados por distanciadores e revestida com placas de cobre, elemento que traz luxo e sofisticação.

O banco Luzia foi a primeira peça desenhada pelo designer. Produzido em mdf com usinagem arredondada e fixação oculta, possui dois acabamentos distintos: um interno e outro externo. A peça foi premiada pelo IF Design Award, na Alemanha.

Fotos: (Divulgação)